Курс предназначен для людей старшего поколения, которые начинают знакомиться с миром смартфонов или хотят углубить свои знания. Участники курса научатся пользоваться приложениями и познакомятся с полезными сервисами.
В Калужской области, в городе Таруса, в третий раз пройдёт Международный культурный форум-фестиваль «Амаркорд», реализуемый при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. В этом году он трансформируется из русско-итальянского форума в международную платформу.
Департамент спорта города Москвы проводит масштабный фестиваль с тренировками на свежем воздухе, пляжным релаксом, технологичными развлечениями и зрелищными шоу на воде.
Разговорный клуб для тех, кто хочет заговорить на английском уверенно. Участники смотрят короткие видео о науке и технологиях, спорят о героях роликов, играют в языковые игры и пробуют формулировать мысли без страха ошибиться.
Маджонг в клубе «Фурин» — это увлекательная игра, а также путь к развитию мышления, внимательности и стратегического взгляда. Новички освоят правила и сыграют первую партию, а опытные игроки углубят знания и обсудят сложные тактики.
Экспозиция собирает пейзажи, в которых русская природа показана тихо, внимательно и без суеты. В ней отражается разговор о хрупком равновесии мира и способности видеть красоту в простых вещах.
Привычные вещи в работах Алины Утробиной теряют масштаб и оказываются внутри тревожных сцен без начала и финала. Фотографическая точность соединяется с печатной графикой, превращая повседневность в зыбкое пространство ассоциаций.
Проект о рубеже, на котором рушатся привычные опоры и рождается новое чувство свободы. Художники превращают опыт потерь, тревоги и личных кризисов в мощные визуальные высказывания — от темных, плотных листов до почти светящихся работ о надежде и упрямом стремлении жить дальше, когда хаос ещё не отступил, но внутри уже зреет новое начало.
Юбилейный проект превращает историю галереи в живой архив: рядом оказываются ранние работы, реконструкции инсталляций и произведения художников, с которыми связаны этапы её становления.
На игровом занятии дети прочитают рассказы о школе и каникулах, а затем придумают место, где учиться действительно интересно.
Откуда в кино приходят знакомые герои и образы и куда они отправляются после финальных титров? На лекции разберут связи Голливуда с американской литературой и массовой культурой.
Лекция о том, как с помощью пейзажа художники разных эпох говорили о человеке, обществе и времени — от идеализированных видов на полотнах Возрождения до цифровых карт, спутниковых снимков и виртуальных сред XXI века.
Представление на Смоленском мосту проходит каждый вечер с 22:00 до 23:00. Световая композиция разворачивается на пространстве метромоста, а музыку, которая сопровождает иллюминацию, можно послушать индивидуально в мобильном приложении.
Авторская песня, поэзия и личная история соединятся в творческом вечере Алексея Левшина.
Рассмотрите Москву в подробностях и мельчайших деталях, не потратив ни рубля на обзорные экскурсии по городу.
В сентябре Москва вновь станет столицей книг: Московская международная книжная ярмарка и Московская международная детская книжная ярмарка ждут гостей и участников! Откройте для себя захватывающий мир литературы, встретьтесь с известными авторами и станьте частью уникальных культурных событий!
Китайская культура, путешествие в нулевые, встречи с писателями, блогерами и экспертами и, конечно, много книжных новинок. На ММКЯ издательство «Бомбора» подготовит большую программу и привезёт свежий нон-фикшн сезона.
Музей Темноты представляет целую серию иммерсивных мастер-классов, проходящих в пространстве эталонной темноты, которые полностью выключают ваше визуальное восприятие мира и вместо него фокусируются на других чувствах.
Изучите выдающуюся постройку на Котельнической набережной буквально изнутри, посетив лекцию в квартире знаменитого советского небоскрёба.
Художник Алим Велитов приглашает всех желающих на мастер-класс по созданию комиксов, который состоится 28 октября в «Кабинете художника».
Авторские документальные ленты из 30 стран покажут на фестивале «Докер». В этом году в программе 80 фильмов, главная тема которых — то, что мы можем потерять: традиции, родной дом, индентичность, внутренняя свобода, а также сам образ времени.
Экскурсия «Гоголь — загадка третьего тысячелетия» открывает перед посетителями глубину личности и творчества Николая Васильевича Гоголя. Великий писатель XIX века до сих пор вызывает споры и вопросы: от его религиозных поисков до художественных решений. Участники экскурсии приоткроют завесу его тайн.
В доме на Арбате, где больше сорока лет жил Алексей Фёдорович Лосев, история ощущается через вещи: полки с книгами, рукописи, бытовые мелочи, следы ежедневного труда. Прогулка по мемориальной экспозиции поможет связать биографию философа с бурным XX веком — от надежд Серебряного века до опыта жизни в Стране Советов.
Булгаков обожал Москву и вдохновлялся ею при написании «Мастера и Маргариты». На экскурсии пересекутся две столицы, реальная и фантастическая, и участники смогут взглянуть на город глазами писателя.
Центр Москвы насыщен достопримечательностями, они здесь буквально на каждом шагу. Увидеть самое интересное и не пропустить главное поможет эта экскурсия.
Этот проект собирает искусство, науку и технологии, чтобы поговорить о мире, который меняется у нас на глазах. В центре внимания — работы, где искусственный интеллект, робототехника и цифровые среды становятся способом заново поставить вопрос о человеке и будущем.
Гости винтажного танцевального шоу перенесутся в роскошную «золотую эпоху джаза».
Проект Павла Пепперштейна соединяет литературу, футурологию и художественное воображение, возвращая к одному из самых поразительных русских текстов о будущем. В центре внимания — взгляд на завтрашний день, где научная фантастика XIX века перекликается с цифровой реальностью.
Как менялись автозаправочные станции вместе с автомобилями и городами? Экспозиция прослеживает их путь от первых бензоколонок до современных комплексов, раскрывая не только архитектурную, но и культурную историю.
Экспозиция показывает, как личный художественный путь превращается в размышление о памяти, форме и духовном опыте. Живопись и скульптура складываются в пространство, где архаические символы встречаются с материалами современной индустриальной среды.
Экспозиция открывает юбилейный цикл, посвящённый Александру Иванову. В центре внимания — акварельные листы, в которых евангельские и ветхозаветные сюжеты обретают свободу и внутреннее напряжение.
Масштабная выставка объединяет произведения из собраний крупнейших музеев страны. Экспозиция показывает историю и разнообразие буддийской художественной традиции через редкие скульптуры, живопись и памятники культуры разных регионов.
В экспозиции собраны более 100 произведений Франциско Инфантэ, созданных за несколько десятилетий. Выставка познакомит с художественной системой мастера, в которой природа, свет и пространство становятся частью произведения.
Крылья бабочек устроены как сложные оптические системы: они меняют цвет при движении и обманывают взгляд. Рядом с энтомологической коллекцией современные художники предлагают свои версии превращения и маскировки.
Проект рассказывает о природе волчьих стай, происхождении собак и роли четвероногих помощников в освоении северных территорий.
Экспозиция обращается к теме семьи, показывая, насколько важной частью дворянского быта были родственные связи и традиции. Через портреты, жанровые сцены и документы раскрывается эмоциональная атмосфера домашнего уклада прошлых эпох.
Большая ретроспектива раскрывает творчество художника, работавшего на стыке символизма, фотографии и синтеза искусств. В экспозиции собраны живопись, эскизы и знаковые произведения из музейных и частных коллекций.
Мир раннего творчества Марины Цветаевой — в мемориальных предметах на выставке в доме-музее поэтессы.
Ретроспективная выставка посвящена юбилею мастера, для которого керамика стала языком размышлений о времени, человеке и мире. Экспозиция объединяет полвека работы с глиной — материалом, способным передать и форму, и эмоцию.
Московское метро здесь рассматривают как сцену повседневной жизни, где важны не архитектурные детали, а люди и их короткие состояния. Работы участников проекта фиксируют ожидание, движение, усталость, одиночество и случайные встречи, которые обычно проходят мимо внимания.
Наивные художники смотрят на театр без академических правил — через яркие сцены, портреты любимых артистов и смешные наблюдения из закулисья. В экспозиции рядом с русскими сюжетами появляются образы китайского театра и лубочные няньхуа — так история сцены складывается в живую, красочную мозаику.
Маршрут по постоянной экспозиции рассказывает, как частные собрания стали основой национального музея. Через произведения XVIII—XIX веков можно проследить вкусы трёх коллекционеров.
Интерактивная экспозиция показывает, как создаются семейные фильмы и мультфильмы — от первых набросков до готовых кадров. Игровые зоны, редкие экспонаты и мультимедийные инсталляции превращают историю детского кино в живое приключение.
Организаторы интерактивной выставки приглашают детей и взрослых в закулисье сказочного кино и анимации. Здесь можно узнать, как рождается экранное волшебство, и попробовать себя в роли создателя чудес.
Графика и архивные материалы раскрывают режиссёра как внимательного наблюдателя и художника.
Видеоинсталляция превращает город в живую систему связей, где транспорт, погода, новости и экология постоянно влияют на повседневность. Проект исследует, как цифровые потоки переплетаются с человеческим опытом и меняют устройство современной городской среды.
Инсталляция Сони Стереостырски превращает привычную музейную систему наблюдения в странный и ироничный спектакль. Проект размышляет о контроле, ритуалах музейного пространства и о том, как мы смотрим на искусство, пока кто-то смотрит на нас.
Экспозиция сталкивает наследие Вадима Сидура с работами современного автора и превращает музейное пространство в сцену для воображаемого действия. Здесь скульптура, графика и предметная среда складываются в историю о памяти и диалоге эпох.
Проект Турбена собирает работы последних пяти лет и показывает, как художник соединяет уличную культуру с традициями станковой живописи. В экспозиции соседствуют завершённые произведения, эскизы и эксперименты с разными материалами.
Экспозиция раскрывает ранний этап творческого пути одного из самых известных мастеров советской живописи, позволяя проследить, как формировались его художественные принципы и жизненные ориентиры.
Экспозиция посвящена истории «Современника», журнала, который Александр Пушкин задумал как площадку для серьёзного литературного разговора и сотрудничества лучших авторов своего времени. Здесь путь издания показан широко: от ранней русской периодики до его судьбы после смерти поэта.
Произведения одного из самых загадочных художников мирового искусства наполнят зал «Люмьер-Холла». Мультимедийная выставка познакомит с уникальным стилем Босха и его полотнами, напоминающими ребусы.
Видеоэссе обращается к теме искусственного интеллекта через образ затянувшейся зимы — периода, когда обещания технологий сталкиваются с пределами их возможностей. Проект рассматривает, как нейросети воспроизводят культурные шаблоны.
Измайлово предстаёт как район, который художники видят через архитектуру, повседневность и память места. Живопись, графика, фотографии и карты показывают, как меняется образ района и какие детали городской среды становятся его символами.
Иконное собрание Павла Третьякова раскрывает основателя галереи как внимательного исследователя древнерусской живописи. Редкие памятники и архивные материалы показывают, как личный интерес коллекционера стал частью истории национального музея.
Инсталляция превращает поток технологических новостей в образ информационной перегрузки, в которой легко потеряться даже внимательному наблюдателю. Проект показывает, как изобилие сведений об открытиях и изобретениях начинает мешать пониманию.
Небольшие предметы с большой историей становятся главным объектом исследования экспозиции. Нагрудные знаки и жетоны Российской империи раскрываются как часть художественной культуры, где символы, материалы и детали отражали события и ценности своего времени.
Экспозиция переносит в пространство коммунальной квартиры, где повседневные вещи становятся свидетелями больших перемен. Через истории разных жильцов и личные переживания Марины Цветаевой раскрывается жизнь первых советских десятилетий.
Проект объединяет редкие образцы датского фарфора и показывает, как менялись художественные традиции в разные исторические периоды. Экспозиция раскрывает масштаб скандинавской мануфактуры и её влияние на русскую культуру.
Десятилетняя ретроспектива Андрея Кузнецова посвящена попытке представить устройство Вселенной средствами современного искусства. Работы разных лет соединяют размышления о материи, движении и сознании в последовательный цикл.
Юбилейная экспозиция Анатолия Любавина строится вокруг тем семьи, памяти и передачи опыта. Живопись, графика, архивные материалы и личные вещи складываются в рассказ о том, как биография художника становится частью его искусства.
Литературно-документальная экспозиция возвращает к судьбам декабристов через подлинные вещи, книги и рукописи. В центре внимания — люди, чьи идеи, выбор и личные испытания стали частью большой истории XIX века.
Инсталляция обращается к привычке бесконечно сохранять изображения и исследует, как цифровая память из средства фиксации важного превратилась в пространство перенасыщения. Проект рассматривает, какие сюжеты снова и снова оседают в мобильных галереях.
Экспозиция показывает изнанку фарфоровой красоты — от первых неуверенных мазков по белому «белью» до смелых экспериментов с формами, которые рождались в мастерской. Зритель оказывается рядом с художниками в тот момент, когда сервиз ещё только ищет свой характер, а каждая ошибка превращается в материал для новых открытий.
Экспозиция обращается к культурному многообразию страны и показывает, как языки, обычаи, костюмы и фольклор складывались в единое историческое наследие.
Большая ретроспектива раскрывает путь мастера, чьё имя стало неотделимо от живописного образа Киргизии. Экспозиция показывает, как личная память, национальный пейзаж и внутренняя сосредоточенность складываются в цельный художественный мир.
Интерактивная инсталляция превращает личную семейную историю в разговор о надежде, репродуктивных технологиях и попытке представить того, кто пока существует лишь в воображении. Проект соединяет биографический опыт, науку и цифровую модель будущего ребёнка.
Сказочные на первый взгляд сюжеты становятся разговором о страхе, свободе, бедности, культуре и языке. Рукописи, первые издания, иллюстрации, куклы и эскизы показывают, как фантазия помогает говорить о реальности.
Наивное искусство в России — это живой, трогательный язык, в котором говорят города, люди и сказочные сюжеты. Выставка предлагает взглянуть на знакомую реальность глазами художников-самоучек, для которых искренность важнее академических правил и каждая деталь хранит личную историю.
Девять художников объединены в проекте без стремления привести их к общему стилю или теме. Экспозиция строится на различиях между авторскими взглядами и показывает, как самостоятельные художественные языки могут вступать в диалог.
Экспозиция знакомит с тем, как князь Николай Юсупов исследовал собственные владения, опираясь на карты, справочники и дорожные заметки. Здесь можно увидеть редкие издания из его библиотеки и проследить, как менялась жизнь огромной вотчинной империи.
Экспозиция рассказывает о тех, кто начал собирать русскую живопись до появления знаменитой галереи Павла Третьякова. В центре внимания — две частные коллекции XIX века, их владельцы и музейная судьба произведений.
Экспозиция собирает образ России XIX века из литографий, в которых соединились точность наблюдения, издательский размах и интерес к повседневной культуре. Перед зрителем возникает страна парадных площадей, старых улиц, ярмарок, упряжек и городских сцен.
Народные промыслы, деревенский быт, городские панорамы и сцены труда — всё это оживает в наивной живописи, созданной людьми без академической школы, но с острым чувством цвета. В экспозиции — работы признанных классиков и музейные предметы, которые складываются в яркий портрет России и её памяти о традициях.
Серия ставит под сомнение привычную уверенность во взгляде на человеческое лицо и заставляет задуматься о природе эмпатии. Перед зрителем — портреты, среди которых реальные люди соседствуют с образами, созданными искусственным интеллектом.
Инсталляция Степана Терещенко и Monolesan предлагает пройти путь от телесного присутствия к почти полному растворению в цифровой среде. Проект исследует, как человек теряет признаки индивидуальности, превращаясь сначала в набор данных, а затем в часть безличного информационного потока.
Авторы из разных регионов России размышляют о культурной памяти через ткань, дерево, видео, звук и городские медиаэкраны.
Серия Владимира Грига обращается к состояниям, в которых привычные границы начинают смещаться, а реальность кажется проницаемой для сна, памяти и фантазии. Проект соединяет ретрофутуристические образы, личные воспоминания и визуальный язык советской книжной культуры.
Электроакустический объект соединяет воду, ритм и инженерную механику в единую звуковую систему, где природный процесс становится музыкальным инструментом. Проект показывает, как союз технологий и физических явлений рождает сложную композицию.
Выставка рассказывает о творческом пути Степана Эрьзи, одного из заметных мастеров отечественной скульптуры XX века. Через десятки произведений раскрывается художественный язык автора, соединяющий природную красоту материала, мифологические образы и интерес к человеческому характеру.
Экспозиция показывает, как театр менял жизнь людей: здесь прослеживаются привычки публики, мода на зрелища и развитие особого «языка сцены», где архитектура, свет и живопись работают ради одного впечатления. Через документы, эскизы и фотографии видно, как по расписанию спектаклей выстраивались маршруты светской жизни и как вечер в зале становился главным событием дня.
Экспозиция обращается к современной живописи как к языку, способному точно фиксировать состояние времени.
В экспозиции цветок становится знаком эпохи, женского образа, декоративной красоты и живописных поисков.
Проект превращает личный архив в размышление о том, как память меняется под влиянием технологий и собственных ошибок восприятия. Старые фотографии здесь становятся материалом для сомнений и внутреннего спора.
Янтарь становится проводником по истории Калининградской области: от военных событий прошлых веков до современной культуры региона. Более 150 предметов соединяют документальную хронику, искусство и повседневную жизнь самого западного края России.
Инсталляция предлагает взглянуть на искусство с точки зрения машин и представить мир, в котором робот получает собственный опыт восприятия. Проект исследует машинную субъектность и задаёт вопрос о том, может ли обработка данных стать формой существования.
Вам нравилась передача «Любовь с первого взгляда»? Тогда не пропустите вечер игровых знакомств! Здесь всё как в известной телевизионной игре, только действие происходит не на сцене, а в ресторане.
Компания Fast Life приглашает молодых энергичных москвичей и москвичек на головокружительную охоту за новыми знакомствами. Улыбки, шутки, веселье, отличное настроение — это лишь вершина айсберга. Миссия проекта — помочь людям найти любовь!
Вы интересная состоявшаяся личность и всё ещё верите в любовь с первого взгляда? Пора отбросить сомнения и окунуться с головой в мир популярных быстрых свиданий. Компания Fast Life поможет вам быть на высоте!
«Гоу!Квиз» приглашает принять участие в одной из захватывающих интеллектуально-развлекательных игр. Соберите команду и покажите соперникам, кто тут самый умный. Осторожно: квизы вызывают привыкание!
Жуткий хоррор-квест с участием профессиональных актёров, реалистичными декорациями и захватывающим сюжетом ждёт бесстрашных искателей острых ощущений. Приготовьтесь столкнуться с собственными страхами!
Концерт Lumisfera — это музыкальное путешествие в мир любви и гармонии. В программе переплетаются нежные мелодии струнных, вокал Вероники Воронкевич и звучание рояля Михаила Балашова. Каждый номер раскрывает новые оттенки чувств, создавая атмосферу тепла, страсти и эмоциональной близости.
Концерт «Времена года» в исполнении оркестра «Русская филармония» представляет собой сочетание классических и современных композиций, которые отражают музыкальные интерпретации четырех времен года. В программе — произведения Антонио Вивальди и Астора Пьяццоллы, исполненные под аккомпанемент авторских видеопроекций.
На концерте прозвучит греческая музыка во всём её разнообразии: от традиционных песен до джазовых интерпретаций мелодий XX века.
В старинных дворцовых интерьерах прозвучит музыка английского барокко. Произведения исполнят на исторических инструментах при свете сотен свечей.
Гости студии «Рисуй» напишут уютную осеннюю композицию в тёплых тонах.
Участники мастер-класса создадут украшение для интерьера в виде ярких и аппетитных пончиков.
Это новый взгялд нюа знамениту сказку, рассчитанный на семейную аудиторию. Мюзикл предлагает зрителям не только захватывающий сюжет, но и яркие спецэффекты, живую музыку и невероятные костюмы.
В 2022-2024 годах хит-мюзикл «Ничего не бойся, я с тобой!» стал культовым: его посмотрело около 1 200 000 человек — это официально зарегистрированный театральный рекорд*. По многотысячным просьбам зрителей компания «Бродвей Москва» вернула спектакль на сцену театра МДМ — но, увы, в ограниченный прокат. Объясняем, почему постановку из 20 песен легендарной группы «Секрет» непременно нужно посмотреть в эти считанные месяцы.
Маршрут экскурсии повторяет путь героя романа Ивана Бездомного, который гнался за свитой Воланда.
Показ возвращает на большой экран одну из самых тонких советских мелодрам. История случайной встречи деревенской женщины и московского таксиста — разговор о несказанных словах, упущенной близости и мгновении, которое могло изменить жизнь. В главных ролях — Татьяна Доронина и Олег Ефремов.
Лето совсем скоро, а значит, москвичи снова смогут попробовать себя в роли городских дачников. В Зелёной Школе Парка Горького стартует юбилейный, 10-й сезон проекта «Общественный огород».
Чтобы любовь была яркой, важно вместе испытать что-то новое. Например, можно отправиться на свидание в темноте: это поможет освежить свои чувства друг к другу и к миру вокруг.
Спектакль по пьесе Ники Ратмановой по мотивам трагедии Уильяма Шекспира представляет Мурат Абулкатинов.
Кукольный спектакль по известной сказке, который одинаково понятен детям и взрослым.
Вдохновлённая знаменитым кинохитом «В джазе только девушки» комедийная постановка Сергея Ефремова рассказывает историю двух неудачливых актёров, которые решают притвориться девушками, чтобы заполучить огромное наследство.
Спецпоказ оперы Верди соединит экранную версию постановки Ла Скала и живой комментарий музыковеда Екатерины Муковозчик.
Праздник красоты и стиля в формате кабаре.
Дети увлекаются историями про приключения в космосе, но не любят скучные лекции. А вот игра, во время которой можно представить себя отважным космическим путешественником — это совсем другое дело!
В этой категории событий нет.
РАЗМЕСТИ АНОНС
событие появится на сайте и в афише города
ПРОДАВАЙ БИЛЕТЫ
онлайн-продажа и регистрация гостей
СОБИРАЙ ГОСТЕЙ
люди найдут твоё событие на iGoEvent
