Курс предназначен для людей старшего поколения, которые начинают знакомиться с миром смартфонов или хотят углубить свои знания. Участники курса научатся пользоваться приложениями и познакомятся с полезными сервисами.
Увлекательная экскурсия по Сретенскому бульвару, где каждый уголок скрывает свою историю.
Маджонг в клубе «Фурин» — это увлекательная игра, а также путь к развитию мышления, внимательности и стратегического взгляда. Новички освоят правила и сыграют первую партию, а опытные игроки углубят знания и обсудят сложные тактики.
Экспозиция собирает пейзажи, в которых русская природа показана тихо, внимательно и без суеты. В ней отражается разговор о хрупком равновесии мира и способности видеть красоту в простых вещах.
Проект о рубеже, на котором рушатся привычные опоры и рождается новое чувство свободы. Художники превращают опыт потерь, тревоги и личных кризисов в мощные визуальные высказывания — от темных, плотных листов до почти светящихся работ о надежде и упрямом стремлении жить дальше, когда хаос ещё не отступил, но внутри уже зреет новое начало.
Юбилейный проект превращает историю галереи в живой архив: рядом оказываются ранние работы, реконструкции инсталляций и произведения художников, с которыми связаны этапы её становления.
Летний маркет порадует гостей уникальными изделиями от мастеров и атмосферой европейской ярмарки. На одной площадке соберутся талантливые дизайнеры, мастера рукоделия и авторские бренды самых разных направлений.
«Хвостатый пикник» — ежегодная летняя традиция аутлетов Внуково и Новая Рига и компании Четыре Лапы. На один день территория аутлета превратится в оазис для гостей с домашними питомцами, в программе — модное дефиле, консультации экспертов, мобильный груминг, аджилити и другие яркие события.
Представление на Смоленском мосту проходит каждый вечер с 22:00 до 23:00. Световая композиция разворачивается на пространстве метромоста, а музыку, которая сопровождает иллюминацию, можно послушать индивидуально в мобильном приложении.
Рассмотрите Москву в подробностях и мельчайших деталях, не потратив ни рубля на обзорные экскурсии по городу.
Провести лето в городе весело, интересно и активно поможет детская программа «Выходные с вожатыми». Каждую неделю с пятницы по воскресенье ребят ждут подвижные игры, квесты, мастер-классы и другие захватывающие события в 10 парках Москвы.
В уютном ресторане, не вставая из-за своих столиков, гости насладятся сразу двумя концертами с участием джазовых музыкантов и популярных комикесс.
На московском автодроме пойдут третий и четвёртый этапы «Серии классика 2026». Зрители увидят выступления 70 пилотов — от самых юных спортсменов до опытнейших гонщиков.
Музей Темноты представляет целую серию иммерсивных мастер-классов, проходящих в пространстве эталонной темноты, которые полностью выключают ваше визуальное восприятие мира и вместо него фокусируются на других чувствах.
Изучите выдающуюся постройку на Котельнической набережной буквально изнутри, посетив лекцию в квартире знаменитого советского небоскрёба.
Художник Алим Велитов приглашает всех желающих на мастер-класс по созданию комиксов, который состоится 28 октября в «Кабинете художника».
Проект «Культ Крыш» представляет серию мероприятий «Рассветомания». Участники фотоэкскурсии поднимутся над почти безлюдным мегаполисом, понаблюдают за восходом солнца и сделают множество фотографий на память, а их самих будет снимать профессиональный фотограф.
«Красный Октябрь» — не только легендарный бренд, славящийся своей шоколадной продукцией, но и атмосферное место для фотосессий. Эта старинная фабрика — шедевр архитектуры с уникальной эстетикой, с которым стоит познакомиться поближе.
Этот проект собирает искусство, науку и технологии, чтобы поговорить о мире, который меняется у нас на глазах. В центре внимания — работы, где искусственный интеллект, робототехника и цифровые среды становятся способом заново поставить вопрос о человеке и будущем.
Гости бара познакомятся с особенностями напитков, пообщаются с одним из известных московских сомелье и послушают живую музыку.
Много путешествуете, увлекаетесь приключенческими книгами и посвящаете свободное время просмотру шоу о далёких странах? Если что-то из вышеперечисленного про вас, то приходите на тематический квиз «Смузи», где вы сможете не только блеснуть знаниями, но и узнать много интересного о путешествиях.
Проект Павла Пепперштейна соединяет литературу, футурологию и художественное воображение, возвращая к одному из самых поразительных русских текстов о будущем. В центре внимания — взгляд на завтрашний день, где научная фантастика XIX века перекликается с цифровой реальностью.
Экспозиция показывает, как личный художественный путь превращается в размышление о памяти, форме и духовном опыте. Живопись и скульптура складываются в пространство, где архаические символы встречаются с материалами современной индустриальной среды.
Экспозиция открывает юбилейный цикл, посвящённый Александру Иванову. В центре внимания — акварельные листы, в которых евангельские и ветхозаветные сюжеты обретают свободу и внутреннее напряжение.
Первая персональная экспозиция Андрея Буртова показывает живописца в момент формирования его почерка. В работах последних лет классическая школа встречается с вниманием к городу, цвету и повседневному движению.
Экспозиция обращается к теме семьи, показывая, насколько важной частью дворянского быта были родственные связи и традиции. Через портреты, жанровые сцены и документы раскрывается эмоциональная атмосфера домашнего уклада прошлых эпох.
Выставка собирает более полувека живописи Виктора Калинина и показывает путь мастера, для которого цвет, фактура и внутренняя энергия образа всегда были важнее внешней подробности. В одном пространстве встречаются память о малой родине, крупная пластика формы и напряжённый духовный поиск последних лет.
Мир раннего творчества Марины Цветаевой — в мемориальных предметах на выставке в доме-музее поэтессы.
Выставка предлагает увидеть Фаину Раневскую вне привычного набора цитат и хрестоматийных ролей. Экспозиция собирает образ актрисы как большого мастера, ироничного собеседника и человека с непростой, но насыщенной судьбой.
Ретроспективная выставка посвящена юбилею мастера, для которого керамика стала языком размышлений о времени, человеке и мире. Экспозиция объединяет полвека работы с глиной — материалом, способным передать и форму, и эмоцию.
Наивные художники смотрят на театр без академических правил — через яркие сцены, портреты любимых артистов и смешные наблюдения из закулисья. В экспозиции рядом с русскими сюжетами появляются образы китайского театра и лубочные няньхуа — так история сцены складывается в живую, красочную мозаику.
Организаторы интерактивной выставки приглашают детей и взрослых в закулисье сказочного кино и анимации. Здесь можно узнать, как рождается экранное волшебство, и попробовать себя в роли создателя чудес.
Интерактивная экспозиция показывает, как создаются семейные фильмы и мультфильмы — от первых набросков до готовых кадров. Игровые зоны, редкие экспонаты и мультимедийные инсталляции превращают историю детского кино в живое приключение.
Москва у Алексея Сергеева похожа на город, найденный в обломках декораций, дорожной пыли и старой мастерской бумаги. Серые и охристые пейзажи складываются в образ столицы, где реальность легко сдвигается к мифу.
Видеоинсталляция превращает город в живую систему связей, где транспорт, погода, новости и экология постоянно влияют на повседневность. Проект исследует, как цифровые потоки переплетаются с человеческим опытом и меняют устройство современной городской среды.
Инсталляция Сони Стереостырски превращает привычную музейную систему наблюдения в странный и ироничный спектакль. Проект размышляет о контроле, ритуалах музейного пространства и о том, как мы смотрим на искусство, пока кто-то смотрит на нас.
Произведения одного из самых загадочных художников мирового искусства наполнят зал «Люмьер-Холла». Мультимедийная выставка познакомит с уникальным стилем Босха и его полотнами, напоминающими ребусы.
Видеоэссе обращается к теме искусственного интеллекта через образ затянувшейся зимы — периода, когда обещания технологий сталкиваются с пределами их возможностей. Проект рассматривает, как нейросети воспроизводят культурные шаблоны.
Иконное собрание Павла Третьякова раскрывает основателя галереи как внимательного исследователя древнерусской живописи. Редкие памятники и архивные материалы показывают, как личный интерес коллекционера стал частью истории национального музея.
Инсталляция превращает поток технологических новостей в образ информационной перегрузки, в которой легко потеряться даже внимательному наблюдателю. Проект показывает, как изобилие сведений об открытиях и изобретениях начинает мешать пониманию.
Живопись, фотографии и предметы декоративно-прикладного искусства рассказывают о домах, переживших упадок и возрождение.
Экспозиция переносит в пространство коммунальной квартиры, где повседневные вещи становятся свидетелями больших перемен. Через истории разных жильцов и личные переживания Марины Цветаевой раскрывается жизнь первых советских десятилетий.
Проект объединяет редкие образцы датского фарфора и показывает, как менялись художественные традиции в разные исторические периоды. Экспозиция раскрывает масштаб скандинавской мануфактуры и её влияние на русскую культуру.
Экспозиция показывает ранний период творчества Михаила Ларионова и Наталии Гончаровой — время, когда оба художника только вырабатывали собственный язык и внимательно смотрели в сторону европейского искусства. Пастели и рисунки этого этапа позволяют увидеть, как складывались их интерес к цвету, форме и новым художественным приёмам.
Наталия Кабакова обращается к китайской живописной традиции. В её работах цветущие ветви, птицы, рыбы и детские образы складываются в спокойный мир, где важна каждая линия.
Две летние серии Саши Соколовой складываются в разговор о теле, солнце, воде и коротком счастье жаркого сезона. Одни работы держат тревожное предчувствие бури, другие ловят лёгкость бассейна, где человек почти растворяется в бликах.
Выставочный цикл предлагает рассмотреть образ Мадонны с младенцем через произведения итальянских мастеров Возрождения из частных российских коллекций.
Экспозиция рассказывает о том, как тема блокады отражена в кинематографе.
Инсталляция обращается к привычке бесконечно сохранять изображения и исследует, как цифровая память из средства фиксации важного превратилась в пространство перенасыщения. Проект рассматривает, какие сюжеты снова и снова оседают в мобильных галереях.
Экспозиция показывает изнанку фарфоровой красоты — от первых неуверенных мазков по белому «белью» до смелых экспериментов с формами, которые рождались в мастерской. Зритель оказывается рядом с художниками в тот момент, когда сервиз ещё только ищет свой характер, а каждая ошибка превращается в материал для новых открытий.
Экспозиция обращается к культурному многообразию страны и показывает, как языки, обычаи, костюмы и фольклор складывались в единое историческое наследие.
Большая ретроспектива раскрывает путь мастера, чьё имя стало неотделимо от живописного образа Киргизии. Экспозиция показывает, как личная память, национальный пейзаж и внутренняя сосредоточенность складываются в цельный художественный мир.
Интерактивная инсталляция превращает личную семейную историю в разговор о надежде, репродуктивных технологиях и попытке представить того, кто пока существует лишь в воображении. Проект соединяет биографический опыт, науку и цифровую модель будущего ребёнка.
Проект раскрывает историю художественной эмали через редкие предметы из музейных и частных собраний. Здесь встречаются русская традиция, лиможская школа и авторские поиски.
Выставка посвящается исследовательской и реставрационной работе архитектора Анны Харламовой. Экспозиция показывает, как изучалось и сохранялось наследие Тверской области.
Наивное искусство в России — это живой, трогательный язык, в котором говорят города, люди и сказочные сюжеты. Выставка предлагает взглянуть на знакомую реальность глазами художников-самоучек, для которых искренность важнее академических правил и каждая деталь хранит личную историю.
Редкая возможность увидеть художественную сцену Омана через работы мастеров, стоявших у истоков её профессионального развития. Живопись и деревянная пластика показывают страну, где ландшафт, ремесленные традиции и современной взгляд складываются в цельный культурный образ.
Экспозиция знакомит с тем, как князь Николай Юсупов исследовал собственные владения, опираясь на карты, справочники и дорожные заметки. Здесь можно увидеть редкие издания из его библиотеки и проследить, как менялась жизнь огромной вотчинной империи.
Инсталляции, киноматериалы, архивные фото и эскизы к культовым фильмам помогут погрузиться в атмосферу пионерлагеря и осмыслить хрупкий переход от детства к юности.
Экспозиция рассказывает о тех, кто начал собирать русскую живопись до появления знаменитой галереи Павла Третьякова. В центре внимания — две частные коллекции XIX века, их владельцы и музейная судьба произведений.
Народные промыслы, деревенский быт, городские панорамы и сцены труда — всё это оживает в наивной живописи, созданной людьми без академической школы, но с острым чувством цвета. В экспозиции — работы признанных классиков и музейные предметы, которые складываются в яркий портрет России и её памяти о традициях.
Серия ставит под сомнение привычную уверенность во взгляде на человеческое лицо и заставляет задуматься о природе эмпатии. Перед зрителем — портреты, среди которых реальные люди соседствуют с образами, созданными искусственным интеллектом.
Инсталляция Степана Терещенко и Monolesan предлагает пройти путь от телесного присутствия к почти полному растворению в цифровой среде. Проект исследует, как человек теряет признаки индивидуальности, превращаясь сначала в набор данных, а затем в часть безличного информационного потока.
Серия Владимира Грига обращается к состояниям, в которых привычные границы начинают смещаться, а реальность кажется проницаемой для сна, памяти и фантазии. Проект соединяет ретрофутуристические образы, личные воспоминания и визуальный язык советской книжной культуры.
Фотографии Марии Калининой превращают следы древних культур в разговор о том, как символы переживают время. Камень, вода, руины и орнаменты становятся подсказками к мифам, которые связывают разные страны и эпохи.
Электроакустический объект соединяет воду, ритм и инженерную механику в единую звуковую систему, где природный процесс становится музыкальным инструментом. Проект показывает, как союз технологий и физических явлений рождает сложную композицию.
Экспозиция показывает, как театр менял жизнь людей: здесь прослеживаются привычки публики, мода на зрелища и развитие особого «языка сцены», где архитектура, свет и живопись работают ради одного впечатления. Через документы, эскизы и фотографии видно, как по расписанию спектаклей выстраивались маршруты светской жизни и как вечер в зале становился главным событием дня.
Графика Сергея Цигаля показывает путь художника, который пришёл к анималистике через науку, путешествия и семейную художественную традицию. В экспозиции соединены музейные фонды и личное собрание автора — от офортов до портретов собак.
Экспозиция обращается к современной живописи как к языку, способному точно фиксировать состояние времени.
В экспозиции цветок становится знаком эпохи, женского образа, декоративной красоты и живописных поисков.
Поэма Сергея Есенина о беседе с собственным двойником становится поводом для серьёзного разговора о природе тьмы, свете творчества и внутреннем конфликте художника. Экспозиция обращается к истории текста и его восприятию современниками.
Проект собирает вокруг пушкинской темы живопись, графику, скульптуру и мемориальные вещи из музейного собрания. Это разговор о поэте через лица эпохи, книжные образы, лицейскую память и художественные мифы XIX—XX веков.
Экспозиция соединяет антропологию, медиаискусство и разговор о том, как складывалась история человека. В центре внимания — находки, реконструкции, цифровые работы и фигура учёного, который говорит о древности живо и понятно.
Проект превращает личный архив в размышление о том, как память меняется под влиянием технологий и собственных ошибок восприятия. Старые фотографии здесь становятся материалом для сомнений и внутреннего спора.
Молодые художники и студенты Московского академического художественного училища проверяют классические техники на прочность сегодняшними темами. Через живопись, графику и скульптуру они говорят об экологии, цифровой среде, идентичности и новых способах общения.
Инсталляция предлагает взглянуть на искусство с точки зрения машин и представить мир, в котором робот получает собственный опыт восприятия. Проект исследует машинную субъектность и задаёт вопрос о том, может ли обработка данных стать формой существования.
Этим летом в 12-й раз Roofevents открывает сезон атмосферных концертов на крышах Москвы — там, где город звучит иначе, воздух становится теплее, а вечера растягиваются до заката и дольше. Рассказываем про одну из летних площадок — крышу Novotel на Новослободской.
Компания GOKON проводит нетривиальный вечер знакомств в формате популярной настольной игры. Соревнуясь в командах, вы сможете блеснуть эрудицией и, возможно, найти свою родственную душу.
Гости иммерсивного спектакля поднимутся на теплоход и перенесутся в атмосферу 1930-х. Под плеск волн их ждёт изысканное шоу, объединившее психологию, детектив и древнеегипетские мифы.
«Гоу!Квиз» приглашает принять участие в одной из захватывающих интеллектуально-развлекательных игр. Соберите команду и покажите соперникам, кто тут самый умный. Осторожно: квизы вызывают привыкание!
Любители фильмов про изящные аферы и приключения могут попробовать себя в главной роли. Но не в фильме, а в квесте про подпольное казино.
Проникнуть в секретный командный пункт, найти красную кнопку, спасти мир — это не фильм, а квест в реальности, где главные герои — это вы и ваша команда.
Жуткий хоррор-квест с участием профессиональных актёров, реалистичными декорациями и захватывающим сюжетом ждёт бесстрашных искателей острых ощущений. Приготовьтесь столкнуться с собственными страхами!
Маршрут музыкального путешествия в компании Imperialis Orchestra охватит три страны: Францию, Италию и США.
Классические джазовые хиты с летним настроением исполнит Антон Ярославский.
Концерт «Времена года» в исполнении оркестра «Русская филармония» представляет собой сочетание классических и современных композиций, которые отражают музыкальные интерпретации четырех времен года. В программе — произведения Антонио Вивальди и Астора Пьяццоллы, исполненные под аккомпанемент авторских видеопроекций.
Гости концерта на крыше перенесутся в солнечные 60-е! Их ждёт вид на летний город, винтажный джаз и атмосфера культового фильма.
Уморительные шутки популярных комиков и красивые виды на вечернюю Москву — проект «Стендап Мск» / StandUp Msk проводит серию летних концертов.
Коллектив Imperialis Orchestra готовится перевернуть ваши представления о поп-музыке. В этот вечер на летней веранде прозвучат поп- и рок-хиты в ярких аранжировках для необычного состава инструментов.
Традиционные мелодии Балкан и Кавказа, а также старинные органные сочинения венгерских, румынских и хорватских композиторов — создатели программы «Паломничество в Иерусалим» приглашают слушателей в новое музыкальное путешествие.
Переживающие новый пик триумфа герои 1990-х и начала «нулевых» замахнулись на самый масштабный концерт в своей истории и намереваются собрать стадион с програмой «30 нам уже!»
Летом Roofevents открывает сезон концертов на крышах Москвы — вечеров, которые стали частью летней городской жизни. Сюда приходят каждый сезон вот уже 12-й год. Здесь назначают встречи, отсюда возвращаются с новыми друзьями, сюда приводят тех, кому хочется показать Москву такой — тёплой, живой и настоящей. Крыша Ibis на Киевской — одна из самых узнаваемых площадок с концертами на крыше с видом на Москва-Сити.
За один мастер-класс участники пройдут путь от идеи до готового мультфильма, созданного с помощью нейросетей.
Это новый взгялд нюа знамениту сказку, рассчитанный на семейную аудиторию. Мюзикл предлагает зрителям не только захватывающий сюжет, но и яркие спецэффекты, живую музыку и невероятные костюмы.
В 2022-2024 годах хит-мюзикл «Ничего не бойся, я с тобой!» стал культовым: его посмотрело около 1 200 000 человек — это официально зарегистрированный театральный рекорд*. По многотысячным просьбам зрителей компания «Бродвей Москва» вернула спектакль на сцену театра МДМ — но, увы, в ограниченный прокат. Объясняем, почему постановку из 20 песен легендарной группы «Секрет» непременно нужно посмотреть в эти считанные месяцы.
Показ немой комедии Сергея Комарова напомнит о раннем советском кино, где авантюра, наследство, погоня и пластический юмор работают без единого слова.
Показ чёрно-белой комедии Сергея Комарова вернёт к раннему советскому кино и его иронии над культом экранных кумиров. В фильме соседствуют хроника с Мэри Пикфорд и Дугласом Фэрбенксом, азарт немой комедии и история о том, как простая встреча с мифом большого кино меняет обычного человека и его мечты.
Хотите уверенно чувствовать себя на публике? На двухчасовом занятии в арт-студии «Сияние» вы познакомитесь с основными актёрскими техниками, которые помогут раскрепоститься, раскрыть внутренний потенциал, снять психологические зажимы и научиться удерживать внимание любого слушателя.
Арт-студия «Сияние» запускает новый курс, на котором бизнесмены смогут обучиться ораторскому мастерству и узнают, как эффективно презентовать свои проекты и заражать аудиторию своими идеями. Участники пробного занятия познакомятся с действенными техниками раскрепощения, научатся снимать психофизические зажимы и узнают, как побороть страх публичных выступлений.
Лето совсем скоро, а значит, москвичи снова смогут попробовать себя в роли городских дачников. В Зелёной Школе Парка Горького стартует юбилейный, 10-й сезон проекта «Общественный огород».
Чтобы любовь была яркой, важно вместе испытать что-то новое. Например, можно отправиться на свидание в темноте: это поможет освежить свои чувства друг к другу и к миру вокруг.
Встречи в Котельнической высотке — это камерные лекции об искусстве. Гости узнают интересные факты об архитектуре, дизайне и истории, их ждут великолепные виды на Москву, уютная атмосфера и вкусное угощение.
Постановка Сергея Ефремова порадует зрителей лёгким британским юмором, запутанным сюжетом и качественной актёрской игрой. Спектакль поставлен по пьесе знаменитого английского драматурга Рея Куни.
Представьте концерт, на котором выступают только комики, обычно закрывающие большие шоу. «5 хедлайнеров» — это возможность услышать шутки сразу пяти таких артистов за один вечер.
Юбилейный пятый DDX Fitness FEST пройдёт в «Коломенском». Это масштабный летний праздник фитнеса с драйвовыми тренировками, музыкой от популярных артистов, яркими эмоциями и тысячами единомышленников. Читателям KUDAGO — скидка!
Ежегодный фестиваль ландшафтных объектов вновь готов поразить гостей новыми концептами и формами. В этом году авторы размышляли над темой «Маршрут перестроен». В «Никола-Ленивце» представят масштабные архитектурные работы, инсталляции и перформансы под открытым небом, а также состоится обширная музыкальная программа.
Экскурсия посвящена юности великого писателя. Участники познакомятся с судьбами сестёр Гоголя, откроют загадку его фамилии и узнают, какой путь прошёл молодой автор прежде чем получить известность.
Дети увлекаются историями про приключения в космосе, но не любят скучные лекции. А вот игра, во время которой можно представить себя отважным космическим путешественником — это совсем другое дело!
Красочная мозаика, сказочные витражи и роскошные люстры — вы увидите уникальную архитектуру московской подземки, а дополнит прогулку увлекательный рассказ гида.
Литературная прогулка по следам героев романа «Мастер и Маргарита», организованная Музеем Михаила Булгакова.
Маршрут по Таганке соединит историю театра и московских улиц с памятью о Владимире Высоцком.
Секреты кинематографа и экспозиции к легендарным картинам — вы пройдёте по территории «Мосфильма» и узнаете, что скрывается по ту сторону кинокамеры.
В этой категории событий нет.
ВЫБИРАЙ ЛУЧШЕЕ
и добавляй в избранное только то, что нравится
БУДЬ В КУРСЕ
ВСЕХ СОБЫТИЙ
iGo всегда напомнит
ДЕЛИСЬ СВОИМ
ВПЕЧАТЛЕНИЕМ
твои комментарии всегда ценят на iGo
